C'est lorsque l’artiste réalise son propre portrait, à l'aide d'un miroir ou pas, de manière réaliste ou pas. L'autoportrait (sous catégorie du genre du Portrait) est présent dans toute l'histoire de l'art sous forme dessiné, gravé, peint, sculpté, photographié, numérisé.
Voir le cours sur l'Autoportrait sur ce site
Artistes en référence
- Autoportrait dessiné
- Autoportrait gravé
- Autoportrait peint
- Autoportrait sculpté
- Autoportrait photographié
- Autoportraits filmés
- Autoportraits aux techniques mixtes
- Autoportrait contemporain : le selfie
Autoportrait dessiné
Autoportrait de Léonard De Vinci, 1515-1519, dessin à la sanguine sur papier de 33,3 × 21,4 cm, Bibliothèque Royale de Turin, Italie
http://mostre.bibliotecareale.beniculturali.it/en/works/autoritratto-leonardo-and-kings-treasures
http://www.wga.hu/frames-e.html?/html/l/leonardo/08heads/12selfpo.html
Autoportrait gravé
Rembrandt appuyé sur un rebord de pierre, Signé et daté en haut à gauche Rembrandt f. 1639, Eau-forte et pointe sèche. 20,5 x 16,4 cm au coup de planche. Deux états, Bibliothèque Nationale de France (BNF) http://expositions.bnf.fr/rembrandt/grand/019.htm
Autoportrait peint
Le portrait de L'Homme au turban rouge de Jan van Eyck réalisé en 1433 serait le plus ancien autoportrait peint. Huile sur panneau de 25.5 × 19 cm, National Gallery de Londres (Royaume-Uni)
Autoportrait sculpté
Mask II, autoportrait de Ron Mueck, 2002, 77, 2 x 118, 1 x 85, 1 cm, Résine de polyester, fibre de verre, acier, contreplaqué, cheveux synthétiques, deuxième édition, Collection de la Fondation de soutien artistique du Musée d'art moderne de San Francisco, Etats-Unis https://www.brooklynmuseum.org/exhibitions/ron_mueck
Autoportrait photographié
Robert Cornelius, comme tout photographe s'intéresse à la chimie, il travaillait à améliorer le daguerréotype lorsqu’il prit ce portrait de lui même devant la boutique familiale au mois d’octobre 1839. C'est à la fois le premier portrait et le premier autoportrait photographique. Au dos on peut lire : The first light picture ever taken (La première photographie légère jamais prise)
Autoportraits filmés
Les caméos (brèves apparitions du réalisateur dans son propre film) :
- d'Alfred Hitchcock : http://www.profartspla.info/images/AlfredHitchcock_cameos.pdf
- de Martin Scorsese :
Autoportraits aux techniques mixtes
Autoportrait Robot d'Arman, 1992, série des Poubelles, assemblage réalisé avec des objets hétéroclites recouverts de plexiglas de 120 x 90 x 24,4 cm http://www.armanstudio.com/artworks/poubelles/slideshow?view=slider#20
Voir cette analyse interactive : http://www.clg-leracinay-rambouillet.ac-versailles.fr/spip/IMG/swf/arman.swf
Autoportrait contemporain : le selfie
Illumination, photographie incluse dans la vidéo Laoma Tihua (album The Divine Comedy, 2013) Ai Weiwei, 2009 http://aiweiwei.com/mixed-media/music-videos/laoma-tihua/index.html
« En tant qu’artiste, le modèle le plus facilement accessible que vous puissiez avoir, c’est vous-même. »
- Galerie virtuelle consacrée aux selfies d'artistes, en hommage à la National Gallery : http://nationalselfieportraitgallery.tumblr.com/
- Exposition au Musée des Beaux-Arts de Lyon : http://www.mba-lyon.fr/mba/sections/fr/expositions-musee/expo-autoportraits/expo-autoportraits
- Dossier sur l'évolution de l'autoportrait : http://www.tic85.fr/images/2015/atelier_snapchat_instgram.pdf
- Musée du selfie : http://museumselfies.tumblr.com/
Enregistrer
Enregistrer
Autoportrait
C'est lorsque l’artiste réalise son propre portrait, à l'aide d'un miroir ou pas, de manière réaliste ou pas. L'autoportrait (sous catégorie du genre du Portrait) est présent dans toute l'histoire de l'art sous forme dessiné, gravé, peint, sculpté, photographié, numérisé.
Voir le cours sur l'Autoportrait sur ce site.
Photographie
Contemporain
Désigne l'art de son époque. Ainsi, l'art contemporain de ses parents n'est pas la même que le sien, ni plus tard que celui de nos enfants.
D'une manière plus globale, l' « art contemporain » désigne l'ensemble des œuvres produites depuis 1945 à nos jours. Dans cette classification, l'art contemporain succède à l'art moderne (1850-1945). Cette désignation s'applique également aux musées, institutions, galeries, foires, salons, biennales montrant les œuvres de cette période.
Dessin
Le dessin est une pratique bidimensionnelle fondamentale en art. Elle se décompose en réalisations de techniques, de natures et de statuts différents.
Elle est toujours actuelle ! Le dessin contemporain a son salon https://www.drawingnowparis.com/
Dessiner est souvent perçu comme la volonté de représenter ce qui est observé de la manière la plus « juste » : un objet, un paysage, un portrait etc. Toutefois, dès que l’on dessine, on fait des choix. En arts plastiques, ces choix, liés à la représentation, sont appelés « écarts », que l’objet soit observé, mémorisé ou imaginé. Ces choix ne sont pas dus au hasard mais sont étroitement liés à l’intention de l’artiste et aux moyens dont il s’empare (outils, support etc.). Ces choix sont porteurs d’une valeur expressive.
Dessiner peut également signifier explorer des outils, des gestes, des supports sans volonté de représenter. Le dessin est alors le lieu de formes imprévues, d’inventions graphiques, d’élaboration de langages inventés, telle l’exploration graphique réalisée par Paul Klee en 1922 sur le carnet de Nina Kandinsky (Portail Eduthèque : Paul Klee, Page du carnet de Nina Kandinsky, 1922)
Enfin, le dessin a également une autre fonction fondamentale en arts plastiques : il permet d’élaborer un projet. Par exemple, cette fonction peut être convoquée dans le cas d’un projet tridimensionnel, en sculpture ou en architecture : on dessine ce qu’on projette de réaliser. Il convient alors de confronter l’intention à la réalisation, tenant compte notamment des effets induits par la matière, les matériaux, etc.
Dans les musées, les oeuvres dessinées sont conservées au Cabinet des Arts Graphiques.
Voir une méthode pour analyser un dessin (de presse)
Voir le document sur le lexique des pratiques en arts plastiques sur Eduscol
Voir l'affiche sur ce domaine artistique (en téléchargement)
Genre
A partir de la Renaissance et jusqu’au XIXème siècle, les sujets des tableaux étaient classés par genres. Les genres sont liés aux connaissances esthétiques, scientifiques, littéraires, plastiques et culturelles d’une époque.
Voir aussi à
- nature morte et vanité
- autoportrait et portrait
- scène de genre (vie quotidienne)
- peinture d'histoire, y compris religieuse et mythologique
- paysages, comme les marines