Le premier Salon de 1667, organisé par l'Académie royale de peinture et de sculpture dans le salon carré (d'où son nom) du Louvre, regroupe pour une exposition commune des membres de l'Académie.
Le jury, favorisant une peinture conventionnelle, devient petit à petit un symbole de conservatisme, d'art académique. Dans la deuxième moitié du XIXe siècle, les critères de sélection d'admission au Salon sont contestés. D'autres salons et expositions indépendants se multiplient alors en marge du Salon officiel (comme par exemple, le Pavillon du Réalisme de Courbet). Le plus fameux est le Salon des Refusés de 1863 : cette année-là, 5 000 oeuvres avaient été soumises au jury du Salon, 3 000 oeuvres avaient été refusées. Devant la colère exprimée par les nombreux artistes frustrés, Napoléon III concède cet espace d'exposition.

Argile ferrugineuse de ton rouge, qui se présente soit sous forme de bâtonnet (tendre et friable, laissant une trace sur le support), soit sous forme de plaque ou de poudre (alors délayée dans de l’eau pour former un lavis appliqué au pinceau) ; terre rougie par l’oxyde de fer, appelé hématite, la sanguine, dont la teinte va du rouge orangé au brun violacé, doit son nom à l’analogie de sa couleur avec celle du sang.

Couleur pure, non mélangée, à son maximum d'intensité lumineuse.

Les couleurs rompues, rabattues et dégradées sont donc forcément désaturées.

Mots liés expliqués dans la vidéo ci-dessous : pointillisme ou néo-impressionisme.

Une scène de genre, en peinture, est un type d’œuvre peinte ou dessinée qui figure des scènes de la vie quotidienne. Elle est parfois appelée peinture de genre.

Son classement dans la hiérarchie des genres est assez bas, mais au XVII^ème siècle, Caravage en fera son thème de prédilection. C’est également un genre très apprécié dans les pays du nord de l'Europe (Van Eyck).

La sculpture (du latin sculptura, de sculpere, tailler, graver) est l'art de produire, des volumes en 3 dimensions et des reliefs, soit en taillant au moyen du ciseau la matière dure, telle que le bois, l'os, l'ivoire, l'ambre, le fer, toutes les pierres (marbre), soit en façonnant (modeler) une pâte molle (argile), soit en coulant (mouler ou fondre) des matières comme le plâtre, le bronze, la cire dans des moules ciselés ou modelés d'avance. 

Voir aussi à assemblage, modelage, moulage, taille directe, bas-relief, haut-relief et ronde-bosse, pratiques tridimensionnelles.

Lorsqu'on parle de série en art, on désigne le plus souvent : 

• une multitude d'œuvres, toutes liées par un mème thème (des multiples)
• un ensemble de figures plus ou moins semblables qui résulte de combinaisons ou d'un traitement répétitif systématique (des séries, évolutives ou répétitives).

Ce mot vient de l’italien sfumo (fumée) et s’applique en peinture à un effet vaporeux qui brouille les contours. Le sfumato participe à l'illusion de profondeur en estompant les détails et les contrastes dans les lointains. Il reproduit ainsi la perception de l’œil face à une espace réel. Ce procédé est mis au point à la Renaissance par Léonard de Vinci.

Elément qui supporte la sculpture. Selon sa forme, il porte différents noms : piédestal, piédouche, gaines… Le socle est un élément indépendant de la sculpture.

Selon la couleur du fond, certaines couleurs semblent avancer (être proches de nous), d'autres reculer (être plus éloignées par rapport au spectateur).

Voir à pinceaux

Voir plus de détails...

Sculpture en ronde bosse représentant un être humain en entier généralement debout et en pied, parfois assis ou à cheval (statue équestre).

Les images qui nous entourent sont de différentes natures (peinture, photographie, vidéo...) et ont différents statuts (artistique, publicitaire, de communication...).

Certains artistes jouent avec ces différents statuts et brouillent parfois les repères !

Le sténopé reprend le principe de la camera obscura : littéralement « chambre noire », et lui ajoute un dispositif de capture de l’image : une surface photosensible.

La camera obscura est le premier dispositif inventé qui permet de faire apparaître une image en deux dimensions.

Explications en vidéo : https://youtu.be/p25T7cB9N6A

Compléments sur le site de la Maison Robert Doisneau : http://www.maisondoisneau.agglo-valdebievre.fr/sites/default/files/fiche_pedagogique_-_stenope.pdf

Image, négative ou positive, d'un sujet dans un cadre de référence donné, telle qu'elle y est habituellement admise et véhiculée. Opinion généralisée et préconçue ne tenant pas compte des nuances, particularités et individualités.

ou recut ou mashup.

Montage de scènes de films ou de séries sorties de leur contexte mais avec un thème commun (contrairement au mashup) qui s’enchaînant rapidement pour créer une sorte d’essai vidéo.

Le support d’une œuvre bidimensionnelle, est l’espace sur lequel l’artiste intervient : une feuille, une toile, un mur etc. 

Voir le document sur le lexique des 9 notions en arts plastiques sur Eduscol

Relation entre deux figures géométriques qui se correspondent point par point de part et d'autre d'un repère central. La dissymétrie est une variante de la symétrie, une symétrie existante dont on s'écarte ; l'asymétrie est l'absence de toute symétrie.

La synecdoque est une figure de style (proche de la métonymie) qui consiste à employer un mot en lui attribuant un sens plus large ou plus restreint que son sens habituel. Ce mot entretient alors une relation d’inclusion particulière avec ce qu’il désigne. Le rapport d’inclusion peut être généralisant (le genre pour l’espèce ou la partie pour le tout) ou particularisant (l’espèce pour le genre ou le tout pour la partie).